photo Baleine et contrebasse

Baleine et contrebasse

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

C’est sous la forme d’un dialogue visuel et sonore que le contrebassiste Bernard Abeille a conçu un spectacle évoquant une réalité bien palpable : la lente destruction de la nature par l’espèce humaine. Jouant seul sur scène de son instrument centenaire et de son archet, Bernard Abeille accompagne le voyage des baleines du chant de sa contrebasse qui, tour à tour grave et vibrant, ressemble étrangement à celui des baleines. Ce spectacle n’est ni un film accompagné musicalement, ni une musique illustrée par des images, mais bien un ensemble interprété simultanément et poursuivant, avec force, le vœu de sauvegarder, pour les générations à venir, la beauté du monde marin. Bernard Abeille, contrebasse

photo Sorcière

Sorcière

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 16/10/2021

Pour la première fois à quatre-vingts ans, Macha Méril monte seule en scène et rend hommage à l’écrivaine qu’elle a connue en éclairant son univers dans ce qu’il a de plus vrai, de plus audacieux, de plus féminin. Écrivaine, cinéaste, femme éperdument libre, engagée, visionnaire, "extra-lucide et chamane" même selon Macha Méril, Marguerite Duras compte parmi les intellectuelles françaises les plus importantes et les plus lues du XXe siècle. Sorcière rassemble des textes connus ou confidentiels de l’écrivaine dont certains, parus dans la revue littéraire Sorcières, en 1975. Dans la lignée de celles qui, au Moyen Âge, chantaient sous la lune, dans les forêts, et étaient brûlées pour ça, les mots de Marguerite Duras sanctifient l’intelligence, la parole libre des femmes. Sur un plateau nu, Macha Méril dialogue avec la musique de son époux Michel Legrand et la voix off de Marguerite Duras, toujours présente. Un spectacle intense, qui ne laisse pas le spectateur tranquille et interroge sur le rapport des femmes au monde. Texte : Marguerite Duras Mise en scène : Stéphan Druet Musique : Michel Legrand Lumières : François Loiseau Avec Macha Méril Dans le cadre[...]

photo Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école

Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école

Exposition

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 09/01/2022

Les installations des artistes Arnaud Théval et Florence Lloret réunies dans cette exposition et le regard porté par le philosophe Alain Kerlan sur leurs œuvres et leurs démarches invitent le visiteur à s’interroger sur ce que peut produire l’art quand il travaille l’école. Dans ce triptyque, chacun vient agiter à sa manière l’institution scolaire, en interrogeant la condition scolaire et ses enjeux politiques et existentiels. TABLE RONDE & RENCONTRE ALAIN KERLAN - FLORENCE LLORET - ARNAUD THÉVAL LE 11 DÉCEMBRE À 15H Cette table ronde viendra prolonger le dialogue entre le philosophe et les artistes. A cette occasion, Alain Kerlan signera son dernier ouvrage, dont l’intitulé fait écho à l’exposition: Éducation artistique et émancipation. La leçon de l’art, malgré tout (Éditions Hermann, juillet 2021) Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école En 2019, le plasticien Éric Baudelaire se voyait attribuer le prix Marcel Duchamp, pour son installation Tu peux prendre ton temps, articulée autour d’un long métrage, réalisé en complicité avec...[...]

photo L'Etang - Gisèle Vienne

L'Etang - Gisèle Vienne

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 29/09/2021 au 30/09/2021

Une soirée composée de 2 spectacles : L'Étang est précédé de Soirée d'études. Attention, charge émotionnelle ! Gisele Vienne, chorégraphe et plasticienne aime déranger, provoquer, appuyer sur le plexus. Elle adapte ici une pièce de théâtre écrite au début du XXe siècle par l'écrivain suisse allemand Robert Walser. Au cœur de ce texte, écrit pour sa seule sœur Fanny et longtemps méconnu, il est question d’amour. De l’amour maternel et de ses mystères. Ses ressorts complexes. Un enfant tourmenté, persuadé d’être mal-aimé par sa mère, fait croire à son suicide dans un étang. Il redoute le retour à la maison, mais à la place de la punition attendue, un dialogue étrange et malsain s’instaure. Un échange trouble, amoureux, transgressif entre le jeune Fritz, incarné par l’actrice Adèle Haenel (césar de la meilleure actrice pour Les Combattants en 2015) et Ruth Vega Fernandez, dans le rôle de la mère. La mise en scène explore ce malaise, les liens paradoxaux, l’inconscient et le conscient qui relient l’enfant à sa mère. On est sur un fil, oscillant entre la normalité et la folie. C’est déjanté et sismique ! Compagnie Gisèle Vienne D’après l’œuvre originale Der Teich[...]

photo OpenMindeD - Christophe LeLoiL

OpenMindeD - Christophe LeLoiL

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 16/01/2022

La musique d’OpenMindeD, collectif fondé par Christophe Leloil ne s’embarrasse pas de cases : elle brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. La trompette virtuose de LeloiL, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia Minkin. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte avec grâce invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique. Christophe Leloil, trompette, composition, direction Andrew Sudhibhasilp, guitare, composition Cedrick Bec, batterie, composition Pierre Fenichel, contrebasse Feat. Julia Minkin, chant, textes Une production Arts et Musiques en Provence.

photo Bien, reprenons

Bien, reprenons

Musique

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 23/10/2021

Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours (parfois semé d’embuches) pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et sensible.

photo Yonathan Avishaï

Yonathan Avishaï "Pianiste"

Jazz - Blues, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Le plus beau moment d’un spectacle est celui qui le précède Une scène La silhouette d’un piano La silhouette d’un pianiste La silhouette d’un morceau… Pianiste recherché sur la scène jazz internationale et compagnon régulier du trompettiste Avishai Cohen et du contrebassiste Omer Avital, Yonathan Avishaï a fait de la délicatesse sa marque de fabrique. Musicien étranger de l’année 2019 pour "Jazz Magazine", le plus français des virtuoses israéliens est un véritable narrateur dont on pourrait dire qu’il écrit les silences et affranchit la mélodie. En 2019 il enregistre deux albums pour le prestigieux label ECM Records, "Joys and Solitudes" en trio et "Playing The Room" en duo avec Avishai Cohen, confirmant son goût pour l’élégance et pour une certaine simplicité. C’est seul en scène qu’il se présente cette fois, une scène qui n’est pas seulement un espace où il se produit mais un lieu où cohabitent différentes formes d’art qui lui sont chères et qui l’inspirent. Conçu comme une véritable mise en scène de ses compositions mais aussi de leur interprétation, "Pianiste" donne voix à un musicien dans l’intimité de son dialogue avec son instrument, montre ce que[...]

photo Jamais d'Eux Sans Toi

Jamais d'Eux Sans Toi

Pour enfants, Musique

Marseille 13000

Du 01/09/2021 au 03/09/2021

’ AMI - Aide aux Musiques Innovatrices organise les 1, 2 et 3 septembre prochains Jamais d'Eux Sans Toi ; une proposition artistique gratuite ancrée dans le quartier de la Belle de Mai. À l’occasion de ces temps de rencontres artistiques et de compagnonnages, les artistes du programme d’accompagnement Be On partageront la scène avec des artistes expérimentés autour de créations inédites. Cet événement se veut espace de dialogue qui transforme l’expérience artistique en un cadre de transmission, traduisant l’expérience de l’art qui relie. Un véritable un peau à peau sonore retrouvé avec le public. Que ce soit à l' Atelier Juxtapoz - Le Couvent, à l’Eglise de la Belle de Mai, ou encore sur le Toit Terrasse de la Friche la Belle de Mai, il constitue un espace privilégié d’écoute et d’effervescence, produit d’un mélange musical fusionnel. La promesse d’un voyage sonore qui réanime les passions vives… PROGRAMME ••• J.E.S.T. - Jour 1 Le Couvent Levat 14h - 22h30 • Ateliers 14h-16h - Le Parler de la Belle de Mai - Atelier jeune & grand public 14h-17h - La Bricool - Atelier jeune public - Une proposition de l’Armada Productions 16h30-17h30 - Radio Minus Sound[...]

photo Théâtre

Théâtre "Gabriel Voisin, le vieux constructeur" au cinéma La Palette de Tournus

Tournus 71700

Le 05/02/2022

Adaptation et mise scène de Gaëlle About, avec David Rougerie et Jean-Louis Terrangle. Compagnie du Bonheur Vert. D'après les livres de Gabriel Voisin et les conversations avec Philippe About. Evocation du pionnier de l’aviation et génial concepteur de voitures, né à Belleville sur Saône, qui a fini sa vie dans la région de Tournus. Un journaliste vient l’interviewer, leur dialogue se transforme en amitié complice et tourne aux confidences.

photo Concert d'hiver de l'Association

Concert d'hiver de l'Association "Les 4 Saisons en Charolais"

Montceau-les-Mines 71300

Le 30/01/2022

Les 4 saisons en Charolais donnent un concert d'hiver : Duo LARDEAU-WILD, Soprano-Piano Nostalgic Orient-Express Une voie et un voyage La mezzo-soprano Cathia LARDEAU s'associe à la pianiste Glawdys Wild pour présenter un concert authentique et cosmopolite. Les deux musiciennes laissent s'établir l'ambiance intime créée par le dialogue entre voix et piano. Un répertoir musical minutieusement sélectionné, évoque ce voyage mythique à bord de l'Orient-Express. Au coeur des années folles, on imagine alors les passagers se croiser et s'observer dans de luxueux wagons au style art déco. Lentement, les paysages défilent à travers les fenêtres des cabines. On entend murmurer les langues de chaque contrée, on perçoit les coutumes de chaque pays.

photo Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Spectacle de clôture de l'exposition " L'Orient Inattendu, du Rhin à l'Indus " (18 sept. 2021 > 16 janv. 2022) Calligraphie et danse d’inspiration “orientale” ? Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti.  Soraya Baccouche-Shanti, est danseuse, chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au sein des gestuelles populaires maghrébo-orientales et de la danse orientale classique, elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Ayman Hazzouri est artiste calligraphe et docteur en arts plastiques. Travaillant sur la plasticité contemporaine[...]

photo Le Goût des Autres - Dialogue : Adrien Bosc & Javier Cercas

Le Goût des Autres - Dialogue : Adrien Bosc & Javier Cercas

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 22/01/2022

Dialogue : Adrien Bosc & Javier Cercas. Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Certains le placent entre Truman Capote et Emmanuel Carrère pour sa manière implacable de sonder l'âme humaine : Javier Cercas revient à la fiction avec un polar au cœur de la Catalogne d'après les attentats d'août 2017, dans un pays toujours marqué par la guerre d'Espagne, qui résonne dans le récit de quelques mois de la vie de la philosophe Simone Weil par l'écrivain et éditeur Adrien Bosc. Animée par Elvire Duchemin - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Samedi 22 janvier à 16h - Librairie La Galerne. Durée : 45 min.

photo Le Goût des Autres - Rencontre : JJ Bola et David Diop

Le Goût des Autres - Rencontre : JJ Bola et David Diop

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 22/01/2022

Rencontre avec JJ Bola et David Diop. Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Né en 1966 à Paris, David Diop a grandi au Sénégal et enseigne à l'université de Pau. Face au lauréat du prix Goncourt des Lycéens pour "Frères d'âme" en 2018 pour un dialogue sur la littérature, JJ Bola, un jeune écrivain et poète, né en 1986 au Congo et vivant aujourd'hui à Londres, qui publie son tout premier texte en français, "Nulle part où poser sa tête". Animée par Elvire Duchemin - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Samedi 22 janvier à 18h - Librairie La Galerne. Durée : 45 min. Réservation obligatoire.

photo Théâtre :

Théâtre : "Small talk"

Théâtre, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 15/01/2022

Par la Compagnie Traitement de texte. "Small talk" de Carole Fréchette. Justine, 25 ans, une fille normale en apparence, mais elle a un problème qui empoisonne sa vie : elle ne sait pas poser des questions simples. Avec les conseils de l'experte en échange conversationnel, Justine part à la conquête du dialogue. S'ensuivent des rencontres décalées, drôles et émouvantes. En parallèle, un jeune homme, Timothée, suit sa propre trajectoire désespérée. Leurs itinéraires finiront par se croiser. Samedi 15 janvier à 20h30, au Poulailler. Tarif : 5€

photo OpenMindeD - Christophe LeLoiL - Le Jam Hors les Murs

OpenMindeD - Christophe LeLoiL - Le Jam Hors les Murs

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 07/01/2022

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe LeLoiL imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité feutrée dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia Minkin. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte avec grâce invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Christophe Leloil, trompette, composition, direction Andrew Sudhibhasilp, guitare, composition Cedrick Bec, batterie, composition Pierre Fenichel, contrebasse Feat. Julia Minkin,[...]

photo The Hamartia Trilogy

The Hamartia Trilogy

Théâtre

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Lolling and Rolling, Cuckoo & The History of Korean Western Theatre Jaha Koo Le performeur Jaha Koo aboutit avec cette trilogie sa réflexion amorcée depuis 2014 sur l’identité culturelle et l’héritage générationnel. Hamartia Trilogy éclaire, dans un travail de théâtre documentaire, la façon dont le passé collectif d’une nation affecte de manière tragique la sphère personnelle de ses populations. Grâce aux trois volets de ce travail hors norme, l’artiste coréen explore la question de la persistance du colonialisme culturel. Premier chapitre, Lolling and Rolling s’intéresse aux opérations chirurgicales subies par les jeunes coréen·ne·s afin d’améliorer leur prononciation en anglais. Dans Cuckoo, le performeur, retrace deux décennies d’histoire coréenne, dans un dialogue sarcastique avec des cuiseurs à riz trafiqués. Enfin, The History of Korean Western Theatre souligne l’impérialisme théâtral en Corée où le théâtre occidental a fini par effacer les formes locales traditionnelles. Dans ce magnifique triptyque l’artiste confronte récits personnels et faits historiques et brosse le portrait critique de la société coréenne. Durée Lolling and Rolling : 50 min Cuckoo[...]

photo Muyte Maker

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

photo Festival du cinema européen de Marseille

Festival du cinema européen de Marseille

Conférence - Débat, Cinéma

Marseille 13000

Du 07/12/2021 au 09/12/2021

EUNIC est l’association des instituts culturels des Etats membres de l’Union Européenne. Le cluster EUNIC Marseille, né en 2019, est engagé dans les relations culturelles européennes dans le sud de la France. Avec nos partenaires, nous donnons vie à des collaborations culturelles afin de renforcer le dialogue sur des sujets européens contemporains. En partenariat avec le bureau du Parlement européen à Marseille, les membres du réseau EUNIC (Istituto Italiano di Cultura – Marseille, Consulat d’Espagne et Goethe-Institut Marseille) invitent à la découverte de trois films sélectionnés pour le Lux Prize. Le Prix LUX cinématographique européen du public, depuis 2020, est décerné chaque année par le Parlement européen et la European Film Academy (EFA), en partenariat avec la Commission européenne et le réseau Europa Cinemas. Il unifie désormais le Prix du public de l’EFA au LUX Prize, prix du cinéma européen établi en 2007 comme symbole de l’engagement du Parlement européen pour la culture. ​ Mardi 7 Décembre - 18h Benni (Systemsprenger) de Nora Fingscheidt Allemagne (VOST FR/2019/118’) Mercredi 8 Décembre - 18h A Ciambra de Jonas Carpignano Italie (VOST FR/2017/118’) Jeudi[...]

photo L’Affaire Harry Crawford

L’Affaire Harry Crawford

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/03/2022 au 05/03/2022

The trouble with Harry, Lachlan Philpott Metteuse en scène, comédienne et danseuse, Carole Errante explore dans son travail le décloisonnement des genres et des représentations, qu’elles soient sociales, identitaires, sexuelles ou artistiques. Elle s’appelait Eugenia Falleni, mais il a été arrêté sous le nom de Harry Crawford. C’est l’histoire incroyable mais vraie d’un·e immigré·e italien·ne, assigné·e femme à la naissance et qui fut en 1920, arrêté·e et condamné·e à mort, pour le meurtre de son épouse, avant d’être relâché·e onze ans plus tard. Traduite de l’œuvre originale The trouble with Harry de l’auteur dramatique australien, Lachlan Philpott, la pièce ouvre de multiples réflexions. Au plateau six comédien·ne·s nous emmènent sur un chemin mystérieux, un territoire d’incertitude, qui questionne les sexualités, les identités de genres et les origines sociales. Un récit d’enquête, mi-thriller mi-documentaire, entrecoupé d’interludes dansés, dans lequel la narration des corps dialogue avec la fiction et les mots de l’auteur.

photo Marseille, Mayotte, Djibouti : partage des lointains

Marseille, Mayotte, Djibouti : partage des lointains

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 12/06/2021

Marseille, Mayotte, Djibouti : partage des lointains Dialogue entre Abdourahman Waberi et Nassuf Djailani Emission radio publique animée par Stéphane Galland A travers un dialogue inédit, A. Waberi et N. Djailani témoignent de leurs parcours d’intellectuels africains engagés, d’écrivains francophones, de leurs engagements pour une mémoire partagée et apaisée, de leurs visions pour l’Afrique d’aujourd’hui et de demain. Ils comptent parmi les auteurs prolifiques autour des lettres africaines d’expression française, par la ténue poétique, le redéploiement de l’imaginaire de leur terre d’origine. Leurs voix singulières, subversives nous invitent à décoloniser nos imaginaires collectifs. Face à une économie mondialisée et une vision ethnocentriste de l’universalisme, ils questionnent sur l’universalité des droits, du savoir et de l’art à partir de la pluralité humaine et linguistique. Tout deux, chacun à leur manière, déconstruisent les stéréotypes parfois avec humour. Tout deux soulignent les déchirements et les errances de l’Afrique Noire, avec une écriture révoltée. C’est une écriture au sein de laquelle se côtoient poésie, rêves, humanité et douceur, ainsi que la violence[...]

photo Souffles. 10 designers. 10 ans. 10 vases.

Souffles. 10 designers. 10 ans. 10 vases.

Marseille 13000

Du 12/06/2021 au 07/11/2021

Imaginée pour les espaces du château Borély, cette célébration du design contemporain réunit les dix dernier·ère·s lauréats du Grand Prix de Design Parade Hyères : Jean-Baptiste Fastrez, Brynjar Sigurðarson, Julie Richoz, Mathieu Peyroulet Ghilini, Laura Couto, Rosado, Samy Rio, Pernelle Poyet, Carolien Niebling, Sara de Campos et Grégory Granados autour d’une matière - le verre - et d’un objet - le vase. Dialogue saisissant entre la création contemporaine et les collections exceptionnelles du Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, l’exposition souligne la liberté avec laquelle chaque designer relève le défi de la réinvention d’un objet et de techniques millénaires. Elle célèbre la collaboration joyeuse et espiègle entre artisans et designers dans les ateliers du Cirva, et met en lumière dix moments de création issus d’un long processus de recherche engagé par la jeune scène du design contemporain, soutenue par la villa Noailles. Fruit d’un dialogue étroit entre trois institutions de premier plan – Musées de Marseille, Cirva et villa Noailles - Souffles : 10 designers. 10 ans. 10 vases témoigne de la vitalité culturelle du territoire[...]

photo Wood

Wood

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

La Terre, notre planète, se meurt. L’être humain, qui la domine, a inventé la philosophie, l’art, la science ainsi qu’une multitude de connaissances et de savoir-faire mais en parallèle il a également développé le consumérisme, la destruction des terres et des mers, l’exploitation des autres espèces, en même temps que de la sienne. En s’inspirant du texte de Jean Giono "L’homme qui plantait des arbres", Wood nous questionne, à travers le dialogue entre une danseuse et une marionnette, sur la relation de l’être humain à la nature et sur l’impact (positif ou négatif) qu’il a sur son environnement. Chorégraphie, interprétation, mise en scène et costumes : Émilie Lalande Assistant chorégraphique : Jean-Charles Jousni COMPAGNIE (1)PROMPTU Danse et marionnette - 45 min Dès 6 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Les 3G invitent Solange Teissier - My Favorite Songs

Les 3G invitent Solange Teissier - My Favorite Songs

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 10/12/2021

"De temps en temps, un retour aux fondamentaux est nécessaire, surtout par les temps étranges que nous vivons ! Inutile, donc, de chercher à renier mon goût pour les musiques de cœur, de chair et de tripes, celles qui font vibrer, le Blues, le Rock, Piaf, Billie Holiday, l’Opéra italien, la musique tzigane, la musique brésilienne. Mais, en tant que musicienne-pianiste, je serai toujours séduite par ces musiques de jazz dites "de l’esprit", d’apparence plus savantes, elles vous emportent vers un ailleurs insoupçonné et vous assurent un plaisir unique. Faut-il choisir ? Quand on aime, c’est sans partage ! D’où le patchwork de cette sélection, totalement assumée, qui suit les méandres d’une vie, de plusieurs vies vécues, brisées, intenses et fulgurantes ! Dans tous les instants de ma vie de chanteuse, que je sois inspirée par Janis, Ray ou Amy je m’applique à ouvrir le dialogue avec John, Patricia, Miles ou Wayne, c’est toujours dans le but d’un bonheur partagé avec vous. Un "freewheelin’" risqué ? Le risque est bien mince, avec les 3G, trio exceptionnel d’accompagnateurs, à la manœuvre ! Et sans risque où serait le plaisir ? Plaisir que je vous invite à partager[...]

photo Orchestre Philharmonique de Marseille - Salieri, Britten, Dvořák

Orchestre Philharmonique de Marseille - Salieri, Britten, Dvořák

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/11/2021

Coucher de soleil en compagnie de Cyrille Dubois chez Britten et songe fantastique d’après Shakespeare : de retour d’Espagne avec Salieri, Lawrence Foster décline le thème de la nuit avant de nous emmener dans les bois de Bohême. Plus virtuose mais pas moins éloquent, le Rondo en sol mineur de Dvořák permettra à Xavier Chatillon de poursuivre le dialogue avec ses collègues de l’orchestre. CONCERT DE L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE ANTONIO SALIERI 26 Variations sur "La Folia di Spagna" BENJAMIN BRITTEN Sérénade pour ténor, cor et cordes, op. 31 ANTONÍN DVŎRÁK Bois silencieux, op. 68, n° 5 Rondo pour violoncelle en sol mineur, op 94 Direction musicale Lawrence FOSTER Ténor Cyrille DUBOIS Cor Julien DESPLANQUE Violoncelle Xavier CHATILLON

photo Faites de la Fraternité

Faites de la Fraternité

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ? Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? » VENDREDI 24 SEPTEMBRE •• 18h – EXPOSITION Exposition d’affiches interactives sur la thématique du bataillon de la Belle de mai pendant la Commune de Marseille en 1871. Une manifestation proposée par Organon Art Cie. •• 21h – LA MÉMOIRE ET LA MER En ouverture de cette nouvelle saison et pour cette 7ème édition de la Faites de la fraternité, découvrez La mémoire et la mer, deux frères inséparables en éternité. SAMEDI 25 SEPTEMBRE •• 11h – CAFÉ LITTÉRAIRE Café du dialogue interculturel de la Fondation Anna Lindh avec Forum Femmes Méditerranée. •• 13h – LECTURE Lectures de poésie avec Géraldine Baldini. •• 14h – DANSE La Cie Axolot et ses cinq danseurs présenteront leur création « Repère ». Une chorégraphie qui explore le rapport au monde, à l’autre, à soi-même. •• 15h – PROJECTION Projection de “Nobody”, réalisé par Hippolyte Chautard et Laurent Le Huan Cua, en présence de Stéphane Rio et le Lycée Saint-Charles de Marseille. •• 17h00 > 18h30 – CONFÉRENCE AUTOUR DE LA FRATERNITÉ Grand débat avec Georges Salines & Azdyne Amimour, auteurs[...]

photo Tayori

Tayori

Musique, Musique traditionnelle

Marseille 13000

Le 12/09/2021

"Tayori" en Japonais signifie "correspondance", entendons par là "rapport à l’écriture", l’échange des pensées, des respirations, des façons, des sensibilités. La musique occidentale de Jean-Philippe Rameau, Claude Debussy, John Cage ou encore Olivier Messiaen a créé des ponts et des liens indissociables avec l’Asie. De même, de nombreux compositeurs Asiatiques tels Torū Takemitsu, Toshio Hosokawa ou Qi gang Chen ont puisé leur inspiration dans la culture occidentale pour les marier parfois - et souvent habilement - avec les musiques traditionnelles. Ainsi, cette correspondance est un dialogue qui ouvre des passerelles esthétiques et sensibles diverses dans l’écriture musicale de cultures géographiquement éloignées. Ramener le lointain au cœur des territoires est ce que touche ici ce duo Franco-Japonais en déployant des bouts d’histoires, d’espaces et de présent, en jouant des œuvres du répertoire et en proposant des créations contemporaines qui touchent ces sensibilités mixées entre Occident et Asie. Chikako Hosoda | violon Nicolas Mazmanian | piano

photo Openminded

Openminded

Marseille 13000

Le 22/11/2021

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’Openminded au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante. Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fénichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité doucereuse dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Emilie Lesbros. Christophe Leloil, trompette Serge Lazarevitch, guitare Cedrick Bec, batterie Pierre Fénichel, contrebasse Invitée : Emilie Lesbros, chant Co Production Cité de la Musique de Marseille avec Arts et Musiques en Provence et Onde Music, dans le cadre de Jazz sur la Ville.

photo Les rendez-vous du cirque : 9.8 - Knot Out

Les rendez-vous du cirque : 9.8 - Knot Out

Cirque - Marionnette, Musique

Marseille 13000

Le 21/05/2021

Les rendez-vous du cirque - présentation d'une étape de travail. CREATION 9.8 est un appel à l’aventure. Un chemin vers le haut, un essai sur la rencontre entre deux corps, une tentative de dialogue pour habiter le même espace. La verticalité comme parcours et la suspension comme point d’appui. Fernando Arévalo : cordiste, mathématicien, musicien Pablo Peñailillo : cordiste, anthropologue, artiste marseaux

photo Orpheus XXI

Orpheus XXI

Marseille 13000

Le 19/11/2021

Une vingtaine de musiciens immigrés ou réfugiés sont sélectionnés en Europe, en Catalogne, en France, en Norvège, en Allemagne, afin de former un ensemble mais aussi pour enseigner aux enfants réfugiés ou immigrés et permettre ainsi d’assurer auprès de ces jeunes la transmission musicale et culturelle de leur pays d’origine. Fondé par Jordi Savall, ces musiciens sont les garants d’une mémoire, porteurs de ces riches répertoires musicaux, aujourd’hui menacés, par la guerre, l’intolérance ethnique ou religieuse. Les instruments traditionnels, oud, saz, percussions du Maghreb ou d’Orient, nay et duduk, qanun, s’associent aux voix pour faire vibrer ces musiques orientales, chrétiennes et juives, avec pour dénominateur commun l’émotion, mais aussi le dialogue interculturel. Une proposition Les rencontres d' Averroès.

photo Avec elles / Con ellas

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

photo Le Goût des Autres - Rencontre : JJ Bola et David Diop

Le Goût des Autres - Rencontre : JJ Bola et David Diop

Lecture - Conte - Poésie, Festival généraliste

Le Havre 76600

Le 22/01/2022

Rencontre avec JJ Bola et David Diop. Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Né en 1966 à Paris, David Diop a grandi au Sénégal et enseigne à l'université de Pau. Face au lauréat du prix Goncourt des Lycéens pour "Frères d'âme" en 2018 pour un dialogue sur la littérature, JJ Bola, un jeune écrivain et poète, né en 1986 au Congo et vivant aujourd'hui à Londres, qui publie son tout premier texte en français, "Nulle part où poser sa tête". Animée par Elvire Duchemin - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Samedi 22 janvier à 18h - Librairie La Galerne. Durée : 45 min. Réservation obligatoire.

photo Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Les Rousses 39220

Du 12/02/2022 au 17/02/2022

Artiste peintre, originaire des Rousses dans le Haut-Jura, Caroline David vit et travaille aujourd’hui en métropole lilloise après un parcours de dix années à l’international, en Hongrie puis en Chine. L’Anthropocène, une crise écologique et sociale qui nous invite à un autre regard sur le monde Le travail artistique de Caroline David, met en scène différentes facettes de notre ère de l'anthropocène. C’est en début d’année 2021 qu’elle en prit conscience, en réunissant ses tableaux pour analyser l’évolution de son travail. Le fil rouge qui la guide depuis plusieurs années dans ses inspirations profondes est bien celui de l’anthropocène. Elle a alors entamé des recherches, en lisant plusieurs ouvrages sur ce sujet. Il y eut notamment un essai de Michel Magny qui lui donna envie d’établir un dialogue entre les avancées scientifiques de ce Directeur de recherches émérite du CNRS au laboratoire Chrono-environnement de Besançon, et ses œuvres picturales. C’est ainsi que deux francs-comtois se retrouvent en terrain connu, dans le Haut-Jura, pour y présenter l’exposition d’une sélection d'œuvres de Caroline David sur le thème de l’Anthropocène.

photo THÉÂTRE 'UNE HEURE DE RETARD'

THÉÂTRE 'UNE HEURE DE RETARD'

Conférence - Débat

Givrauval 55500

Le 28/01/2022

Pierre et Laurence sont invités à dîner. Rien de plus banal. Mais au moment de partir, Laurence a besoin de parler… Ça tombe mal, c’est un dîner important. Rien à faire, Laurence est bien décidée à dire ce qu’elle a sur le cœur. Pierre lui laisse dix minutes… Ça ne sera pas suffisant. 30 ans de vie commune, ça vaut bien un peu plus d’une heure de retard. En toile de fond de la vie d'un couple en pleine dissection comique, tous les piments et petits poisons de la vie quotidienne : sautes d’humeur, exaspération, états d’âmes et caprices en tous genres. Un dialogue pétillant et des répliques qui font mouche !

photo La panthère des neiges

La panthère des neiges

Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo, Neige - Glisse

Mortagne-au-Perche 61400

Du 12/01/2022 au 18/01/2022

DOCUMENTAIRE - FRANCE - 1H32 Réalisation : Marie Amiguet. Avec : Sylvain Tesson, Vincent Munier.... Au coeur des hauts plateaux tibétains, le photographe Vincent Munier entraîne l’écrivain Sylvain Tesson dans sa quête de la panthère des neiges. Il l’initie à l’art délicat de l’affût, à la lecture des traces et à la patience nécessaire pour entrevoir les bêtes. En parcourant les sommets habités par des présences invisibles, les deux hommes tissent un dialogue sur notre place parmi les êtres vivants et célèbrent la beauté du monde. Séances : - Mercredi 12 janvier # 20h30 - Samedi 15 janvier # 16h - Dimanche 16 janvier # 16h - Mardi 18 janvier # 18h

photo Nuit de la Lecture | Rencontre avec Franck Manguin

Nuit de la Lecture | Rencontre avec Franck Manguin

Lecture - Conte - Poésie, Pêche

Tarnos 40220

Le 20/01/2022

Rencontre et dialogue avec Franck Manguin, scénariste BD, autour de la bande-dessinée Ama, le souffle des femmes, publiée aux éditions Sarbacane. Japon, été 1962, Nagisa, jeune citadine aux manières empruntées, quitte Tokyo pour rejoindre Hegura, petite île de pêcheurs reculée. Elle y rejoint la communauté des Ama, les pêcheuses de coquillages. Entre poésie et documentaire, Franck Manguin nous livre l'histoire d'une femme, d'une famille et d'une communauté. L'intrigue est magnifiquement portée par le trait fluide et le bleu envoûtant des dessins de Cécile Becq. Entrée libre, sans condition d'inscription à la médiathèque. La rencontre sera suivie d'une dédicace par la librairie Le Banc Dessiné. RDV à 18h30.

photo Pianiste -  Yonathan Avishaï

Pianiste - Yonathan Avishaï

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Un portait musical et théâtral Pianiste recherché sur la scène jazz internationale et compagnon régulier du trompettiste Avishaï Cohen et du contrebassiste Omer Avital, Yonathan Avishaï a fait de la délicatesse sa marque de fabrique. Le plus beau moment d’un spectacle est celui qui le précède Une scène La silhouette d’un piano La silhouette d’un pianiste La silhouette d’un morceau... Musicien étranger de l’année 2019 pour "Jazz Magazine", le plus français des virtuoses israéliens est un véritable narrateur dont on pourrait dire qu’il écrit les silences et affranchit la mélodie. En 2019 il enregistre deux albums pour le prestigieux label ECM Records, "Joys and Solitudes" en trio et "Playing The Room" en duo avec Avishaï Cohen, confirmant son goût pour l’élégance et pour une certaine simplicité. C’est seul en scène qu’il se présente cette fois, une scène qui n’est pas seulement un espace où il se produit mais un lieu où cohabitent différentes formes d’art qui lui sont chères et qui l’inspirent. Conçu comme une véritable mise en scène de ses compositions mais aussi de leur interprétation, "Pianiste" donne voix à un musicien dans l’intimité de son dialogue avec[...]

photo Le jeu des ombres

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

photo Akzak - L'impatience d'une jeunesse reliée

Akzak - L'impatience d'une jeunesse reliée

Marseille 13000

Le 03/03/2022

L’impatience d'une jeunesse reliée. Après dix ans d’échanges réguliers et fructueux avec le continent africain, Héla Fattoumi et Éric Lamoureux ont réuni douze jeunes danseurs formés dans leurs pays respectifs (Tunisie, Burkina Faso, Maroc, France) en dialogue avec une composition musicale crée et interprétée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme est au cœur de la pièce : le rythme des corps dansants et chantants le rythme de la lumière, le rythme de la musique. Il donne l’impulsion au groupe dont les énergies convergent vers une force collective réjouissante et imprévisible. Dans ce ballet choral subtilement inscrit dans sa dimension politique (les relations entre l’Europe et l’Afrique après 1945, la décolonisation et la création d’états indépendants), les écarts sont conçus comme des espaces où se joue la possibilité du lien entre les corps et les cultures. Akzak est une œuvre du décalage, de l’intervalle fécond, du rythme boiteux dont surgit la beauté ("aksak" signifie "à contretemps" dans la musique ottomane). Ici, le contretemps est à comprendre au sens propre comme au sens figuré. Impacts et résonances, ruptures, syncopes,[...]

photo Concert d'hiver de l'Association

Concert d'hiver de l'Association "Les 4 Saisons en Charolais"

Musique, Concert, Exposition

Montceau-les-Mines 71300

Le 30/01/2022

Les 4 saisons en Charolais donnent un concert d'hiver : Duo LARDEAU-WILD, Soprano-Piano Nostalgic Orient-Express Une voie et un voyage La mezzo-soprano Cathia LARDEAU s'associe à la pianiste Glawdys Wild pour présenter un concert authentique et cosmopolite. Les deux musiciennes laissent s'établir l'ambiance intime créée par le dialogue entre voix et piano. Un répertoir musical minutieusement sélectionné, évoque ce voyage mythique à bord de l'Orient-Express. Au coeur des années folles, on imagine alors les passagers se croiser et s'observer dans de luxueux wagons au style art déco. Lentement, les paysages défilent à travers les fenêtres des cabines. On entend murmurer les langues de chaque contrée, on perçoit les coutumes de chaque pays.

photo Théâtre :

Théâtre : "Small talk"

Théâtre

Le Havre 76600

Le 15/01/2022

Par la Compagnie Traitement de texte. "Small talk" de Carole Fréchette. Justine, 25 ans, une fille normale en apparence, mais elle a un problème qui empoisonne sa vie : elle ne sait pas poser des questions simples. Avec les conseils de l'experte en échange conversationnel, Justine part à la conquête du dialogue. S'ensuivent des rencontres décalées, drôles et émouvantes. En parallèle, un jeune homme, Timothée, suit sa propre trajectoire désespérée. Leurs itinéraires finiront par se croiser. Samedi 15 janvier à 20h30, au Poulailler. Tarif : 5€

photo Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

photo Tina et Charly

Tina et Charly

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 03/02/2022 au 24/02/2022

Après un moment d’intimité fantastique, ils devront affronter la violence des villes, se mettre en représentation, s’habiller, échanger grâce à des phrases construites. Dans l’instant de cet inévitable état de transition, les prémices d’une installation activée par la performance s’esquissent. Elle jouerait sur la tension de l’être qui vacille entre intime et représentation, entre un dedans et un dehors, entre pensées et actes. »À partir de ce voyage réalisé en 2017, Tina & Charly renouvellent une pratique plastique intimement liée au langage. À travers le dessin, la peinture, le textile, l’installation, portés par différents protocoles collaboratifs, ils explorent d’une autre manière ces contrées que dessine la langue, celles des émotions, des connexions, une langue à la fois silencieuse et expressive. Quelque chose de l’ordre du subconscient et de l’intuition, qui utilise les sens. Dans cette recherche qui allie le monde des idées, nos environnements (intimes, sociaux, politiques) et nos déplacements, Tina & Charly utilisent l’espace comme base de dialogue, la scénographie comme outil de concepts et le corps comme arguments

photo SEISME

SEISME

Spectacle comique, Théâtre

Songeons 60380

Le 25/03/2022

THÉÂTRE ; Nouvel artiste associé de la Comédie de Picardie, Arnaud Anckaert met en scène une œuvre de l’auteur britannique Duncan Macmillan. F et H sont les personnages de Séisme. Au cours d’une longue conversation qui a comme point de départ l’idée d’avoir un bébé, ils vont traverser toute l’histoire de leur couple. À partir de ce démarrage anecdotique va se déployer l’esprit qui sous-tend l’existence moderne : la peur. En effet, comment mettre au monde un enfant dans un monde pollué, sans promesse d’avenir radieux ? Comment devenir un papa et une maman tout en restant un couple ? Comment ne pas transmettre ce que l’on a de pire en nous ? En l’autre ? Comment devenir responsable dans un monde déréglé ? La conscience écologique, la pollution, le terrorisme, tout semble agir sur ce couple. L’humour et l’émotion que suscite ce texte promet un moment de théâtre réjouissant dans un dialogue vif. On retrouve ici ce qui fait le sel des textes anglophones saxons : humour, vitalité et efficacité dans la forme. « L’histoire d’amour particulière et décalée de Duncan Macmillan est brutalement honnête, drôle, audacieuse et actuelle. Il donne la parole à une génération pour qui l’incertitude[...]

photo Une journée à Océanopolis à l'écoute de la nature

Une journée à Océanopolis à l'écoute de la nature

Nature - Environnement

Brest 29200

Le 27/01/2022

AUDIOGRAPHIE DE LA MULTITUDE La potentialité du sonore et de l'écoute comme tentative poétique de dialogue et d'exploration de liens interhumains et interespèces, par Rodolphe Alexis et Cédric Yvinec avec le peuple Paiter Surui (Amazonie) Amphithéâtre (Océanopolis) - 17h/18h15 APPROCHES MEDIATIQUES DE "L'EFFONDREMENT" Comment parler de "l'effondrement" à la radio ? Le catastrophisme d'un côté, le rassurisme de l'autre, et la vérité scientifique sur le fil du milieu. Avec Karine Le Loët, (auteure de L'effondrement et moi, Les Pieds sur terre, France Culture) Lydia Ben Ytzhak (journaliste scientifique, productrice pour La série documentaire, France Culture) et Jacopo Rasmi (auteur avec Yves Citton de Générations Collapsonautes, Naviguer par temps d'effondrement). Auditorium (Océanopolis) - 17h30/18h45 NE PERDONS PAS LE NORD Sélection d'archives radiophoniques sur le Pôle Nord par l'INA. L'occasion de faire entendre les voix emblématiques des explorateurs Paul-Emile Victor, Jean Malaurie, Madeleine Griselin, etc., qui résonnent dans le silence des gerçures et engelures du grand Nord. Amphithéâtre (Océanopolis) - 18h30/19h30 PLONGEE A SEC ET EN SOINS David Wahl traîne[...]

photo Tchatche

Tchatche

Pop - Rock - Folk

Lannion 22300

Le 21/01/2022

Sans les mots, mais avec les corps ! Les pieds bavardent, nous mènent les uns vers les autres, les bras sont volubiles, les mains racontent et les visages nous dévoilent leurs émotions. Tchache interroge la capacité du hip-hop à faire parler les corps. Car oui les corps discutent entre eux, avec douceur ou véhémence, subtilité et engagement, frivolité ou passion. Et dans le dialogue, il faut être deux, ce qui tombe à pic ! Notre duo se découvre prolixe. Il ne lésine pas sur les rythmes jouant d’inspirations musicales variées aussi bien folk que rock. Tchache conçue par les chorégraphes Frédérike Unger et Jérôme Ferron est une pièce qui ne manque ni de charme ni de fantaisie, un vrai bonbon acidulé à savourer les yeux grands ouverts quel que soit son âge !

photo La bibilothèque des garçons

La bibilothèque des garçons

Saint-Valery-sur-Somme 80230

Le 26/03/2022

LECTURE & RENCONTRE à partir de 10 ans Invité : Brahim Metiba Pour l'ouverture de notre série “La bibliothèque des garçons”, consacré aux œuvres contemporaines, nous invitons notre ami écrivain Brahim Metiba. Au programme, deux de ses récits : Ma mère et moi. L’histoire d’amour et de dialogue impossible entre un fils et sa mère. Lui, 37 ans, né en Algérie, habite en France depuis 14 ans. Elle, vit en Algérie. Il est intellectuel. Elle ne sait ni lire ni écrire. Il est homosexuel. Elle aimerait qu’il se marie avec une musulmane. Comme elle aime les histoires, il a l’idée de lui lire, jour après jour, Le Livre de ma mère, d’Albert Cohen. Il espère que les questions abordées susciteront un échange avec sa mère… Tu reviendras. Un homme, qui vit à Paris, décide de retourner parmi les siens après dix ans d'absence. L'Algérie lui manque, la mort de son père est imminente. Les relations sont rompues depuis l'annonce de son homosexualité. L'idée lui vient de consigner son voyage dans un journal. Écrire dans un souffle l'histoire d'un retour, pour conjurer les tourments et ne rien oublier. La lecture des textes sera entrecoupée d’un entracte (soupes et gâteaux au bar), et prolongée[...]

photo Mardi Liberté

Mardi Liberté

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 25/01/2022

12h15 - Concert duo Enzo Carniel (piano) & Christophe Leloil (trompette) Mezzanine (jauge 30 personnes) Le duo d’Enzo Carniel et de Christophe Leloil est né d’une rencontre à Marseille, entre deux personnalités fougueuses et aventureuses. Depuis des années les deux musiciens jouent et jonglent avec des standards ou de la musique originale, toujours sur le fil de l’improvisation comme des équilibristes, et s’amusent avec les codes et le langage du jazz. Le piano et la trompette créent ensemble des territoires nouveaux, explorent toujours plus loin le dialogue, les jeux de timbres et les mélodies, un pied dans la tradition et l’autre dans le présent passionnant du jazz actuel. 13h - Déjeuner aux Grandes Tables Châteauvallon - Liberté à La Criée !

photo SPECTACLE - INSTANTANÉS #1 FOLIA ET #2 SIBYLLE

SPECTACLE - INSTANTANÉS #1 FOLIA ET #2 SIBYLLE

Metz 57000

Le 22/01/2022

HowNow développe des formes artistiques innovantes et propose deux “instantanés” : des rencontres pluridisciplinaires centrées sur les corps performatifs, fruits d’une collaboration avec la chorégraphe Soa Ratsifandrihana, aperçue chez Salia Sanou ou Anne Teresa de Keersmaeker. Folia réunit deux danseuses et des instruments anciens comme modernes (zarb ou psaltérion à cordes pincées) autour de compositions baroques de Marin Marais (1656-1728). Avec cet instrumentarium bigarré, le jeu des arrangements collectifs des Cinq Livres pour viole ouvre un premier dialogue laissant toute place à la danse, piochant dans le hip-hop ou le contemporain, pour s’y engouffrer. Dans Sibylle, deuxième volet des « instantanés » de la compagnie HowNow, la chanteuse et oudiste palestinienne Kamilya Jubran interprète librement le chant médiéval de la Sibylle, tout en dialoguant avec les compositions, inspirantes et captivantes, des mouvements qui l’entourent. Aux côtés de la percussionniste Michèle Claude, cette exploration modulaire de la trame chorégraphique laisse chacun improviser autour d’ornementations visuelles et sonores.

photo ACID ARAB & NURI (LIVE)

ACID ARAB & NURI (LIVE)

Musique

Montpellier 34000

Le 12/02/2022

Ne manquez pas le live d'Acid Arab et Nuri à Tropisme le 12 février ! ACID ARAB Avec son irrésistible mélange de musique électronique puissante et de sonorités arabes et moyen-orientales, le groupe parisien a enflammé les scènes et conquis les publics français et internationaux suite à la parution de son premier album Musique de France (2016). Dans son nouvel opus Jdid (nouveau, neuf en arabe), paru en octobre 2019, Acid Arab amplifie le dialogue entre les rives Nord, Sud & Est de la Méditerranée (la rive Nord s'étendant, dans le cas présent, aux berges de la Tamise, de la Spree et de l'Hudson…). Acid Arab est un voyage sur le dancefloor, que se soit sur le sable ou le béton, entre warehouse et sous-sols enfumés d'Oran ou Istanbul, faisant rimer raï originel, dabke irako-syrien ou chants du Sahel avec la rugosité de leurs machines. NURI NURI est un producteur et percussionniste tunisien, vivant aujourd'hui à Copenhague. Musicien montant de la scène afrofuturiste, il mêle deep basse et percussions organiques dans des grooves polyrythmiques. Le premier album de Nuri est sorti sur Shouka, un label français spécialisé dans la musique traditionnelle et l'électronique contemporaine[...]